Wer kennt sie nicht, die berühmten Statements von Tischler Walter "Niemand hat die Absicht…" und Dachdecker Erich "Den Sozialismus in seinem Lauf…"? Sie werden ergänzt von Meister Nadelöhr, Karl Eduard und Pittiplatsch, angereichert mit historischem Liedgut ("Die Partei hat immer Recht") und nicht allzu ernstgemeinten Wortbeiträgen (ZK-Mitglied Inge Lange über Sex im DDR-Fernsehen) und der legendären Reportage vom Erntedrusch auf den Großraumfeldern einer Mecklemburgischen LPG.
Kurzum ein romantisch-ironischer, ein komödiantisch-musikalischer, ein spannend-unterhaltsamer Streifzug durch die Kultur-Szene der DDR.
Diese CD ist seit über 10 Jahren nicht mehr lieferbar und wurde vormals unter dem Titel "Die Schalmei hat immer Recht" veröffentlicht.

Am 08.06.2007 feiert Fanz Bartzsch einen runden Geburtstag und alle, die sich für seine Musik interessieren, können mit dem Kauf dieser CD an seinem "künstlerischen Jubiläum" teilhaben. Die Auswahl der Songs auf dieser CD ist rein persönlich (der Komponist durfte auch ein bisschen "mitreden") und entspricht meiner Verehrung für den Komponisten, Arrangeur und Sänger Franz Bartzsch. Seine Lieder zählen für mich zu den schönsten Popsongs, die auf dem AMIGA-Label und später auch bei anderen Firmen veröffentlicht wurden. Kongeniale Sängerinnen, oder Franz im Verbund mit 4PS selbst, haben sie zu Hits werden lassen.

Die internationalen Vorbilder der europäischen Art-Rock-Szene sind nicht zu überhören. Das Besondere an Bayon ist, dass sie eine bis dahin ungewöhnliche Fusion zwischen konzertanter Gitarrenmusik und ostasiatischer Folklore eingegangen sind, die man fast schon als Vorläufer heutigen Woldmusik-Repertoires bezeichnen könnte. Trotz ihres artifiziellen Ansatzes bei ihren Kompositionen hat die Band immer auch kommerzielle Songs produziert, die z.B. auch den Regisseur des Kino-Erfolgs "Das Leben der anderen" veranlassten, ihr Lied "Stell dich mitten in den Regen" an einer Schlüsselstelle des Film zu platzieren. Vorliegende Auswahl bietet einen repräsentativen Überblick über das Schaffen von Bayon.

Berluc steht für den schnörkellosen "Geradeausrock" mit pathetischen Texten. Dabei haben sie einen unverkennbare Stil entwickelt, der auf "schweren Gitarren" und emotionsgeladenem Gesang basiert. Dieser Stil manifestiert sich besonders bei ihren Balladen. Vorliegende CD gibt einen Überblick über diese Facette von Berluc. Für die Zusammenstellung wurde extra ein neuer Song "Schatten und Licht" - eine Coverversion des Erfolgstitels der polnischen Band Lombard - produziert.

Ihr Entdecker wird am 22. März dieses Jahres siebzig. Sie hat im gleichen Monat Geburtstag, doch trennen sie noch viele Jahre von dieser ehrenwerten runden Zahl. Anfang der 70er gab Klaus Lenz der blutjungen Uschi Brüning als Gastsängerin bei einer seiner berühmten Manfred Krug/Klaus Lenz-Tourneen die entscheidende Plattform, um populär zu werden. Seitdem hatte die DDR-Jazz-Szene einen neuen Star, der über die Jahre auch international bekannt und berühmt wurde und deren Erfolg sich durch eine, wie Klaus Lenz zu sagen pflegte "saustarke Röhre" begründete, die von Jazz bis Pop einfach alles singen könne, so dass man vor Erschütterung den eigenen Vornamen vergäße und die dazu auch noch "wie eine Eins" stimmen würde.
Vorliegendes Portrait dokumentiert ihr deutschsprachiges Werk, vom jazzigen Schlager bis zum opulenten Orchestersong. Den Booklet-Text schrieb kein Geringerer als der musikalisch-privater Lebenspartner Ernst-Ludwig "Luten" Petrowsky.

Die Autoren dieser Zeile stehen für die Blues- und Hippie-Szene der DDR und lieferten damit auch den Titel für das erfolgreiche Buch. Die Band heißt Monokel und feiert in diesem Jahr ihr 30-jähriges Jubiläum. Sie zeigen eine Facette der vielfältigen Blues-Szene der DDR. Auf diesem Sampler sind weiterhin vertreten: Keimzeit, Engerling, Hansi Biebl, Stefan Diestelmann, Jürgen Kerth, Renft u.v.a. Einer der Raritäten ist der Song "Blues vom Gras" von Bayon, der damit erstmals auf CD veröffentlicht wird.

Solidarität ist die Zärtlichkeit der Völker
( Ernesto Che Guevara)

Das politische Lied in der DDR hatte viele Facetten, von Lobeshymnen auf Partei und Staat bis zum einfachen Friedenslied, das die Sehnsüchte und Wünsche aller Bürger ausdrückte. Manches davon war bestellt, manches entstand aber auch als spontane Reaktion auf Ereignisse in der Welt. In der DDR erlangte der nationale Befreiungskampf der Völker  eine geradezu hymnische Verklärung, war er doch Ausdruck all dessen, was gerade junge Menschen faszinierte.

Rockmusiker und Liedermacher widmeten sich dem Solidaritätsgedanken. Zunächst entstanden Lieder zur Unterstützung des vietnamesischen Volkes, das einen heroischen Krieg gegen die USA führte und 1975 den Sieg erringen konnte. 1973 fanden die X. Weltfestspiele der Jugend und Studenten in Berlin statt – mit Sicherheit der Höhepunkt der Begeisterung für die Internationale Solidarität. Hautnah erlebte man die einigende Kraft der Jugendbewegung, der Aufbruch in eine neue Zeit war spürbar.

Seit über 5 Jahren nicht mehr am Markt, gehört dieses Album zur "Standardliteratur" des AMIGA-Repertoires. Die 1996 zusammengestellte DEFA-Soundtrack-Compilation mit populären Hits ("Wenn ein Mensch lebt" – Puhdys,“ Als ich wie ein Vogel war“ - Renft, "Guten Tag" – Veronika Fischer u.a.)  und Instrumentalwerken (Suite aus "Die Söhne der großen Bärin", "Für Laura  Friederike" aus "Einer trage des anderen Last"), erfährt in dieser neuen Ausgabe eine Ergänzung um vier weitere Titel ("Geh zu ihr" – Puhdys aus "Paul und Paula", "Löscht das Feuer" – Gojko Mitic aus "Söhne der großen Bärin", "Erste Liebe" Marion Sprawe und "Nach der Schule" Jessica aus dem Defa-Dok.film "Erste Liebe").

Kurt Demmler (Jahrgang 1943) war nicht nur einer der ersten Liedermacher der DDR, er war auch einer der besten und produktivsten. Wichtig ist festzustellen, dass Demmler das solo zur Gitarre gesungene Lied wirklich populär machte in der DDR, regelrechte Hits schuf, erfolgreiche Schallplatten und sogar Singles veröffentlichte. Offiziell wurde seine Arbeit mit dem Kunstpreis der DDR (1973) und dann 1985 mit dem Nationalpreis ausgezeichnet, mehr ging wirklich nicht...

Und dann 2009 diese schockierenden Fotos, zuerst vermummt auf der Anklagebank und wenige Tage später der tote Kurt Demmler. Was zu lesen war, blieb meist oberflächlich.

Als man Jan Josef Liefers fragte, ob er das Lied "Mein Herz soll ein Wasser sein" des Texters Demmler wegen aus seinem Programm streichen würde, sagte er: "Was  kann der herrliche Text des wunderbaren Liedes für die verwerflichen Entgleisungen des Menschen Demmler".

Was bleibt sind die Lieder und Texte, die zu den schönsten und populärsten der DDR–Szene gehörten und bis heute nichts von ihrer Bedeutung eingebüßt haben. Dieses Album stellt noch einmal die wichtigsten vor.

Willi Bergholz hat einen kritisch-einfühlsamen Booklet-Text dazu geschrieben.

Vor 20 Jahren hat die heute vielleicht populärste ehemalige Punk-Band der DDR "Feeling B" (2 der Musiker spielen heute bei Rammstein) ihr erstes und einziges Album auf AMIGA veröffentlicht. Die Produktion glich einer Dauerparty – so die Aussage des damaligen Amiga-Produzenten im Statement im Booklet der CD. Der 20. Jahrestag scheint ein angemessener Zeitpunkt zu sein,  dieses seit vielen Jahren nicht mehr lieferbare Album, ergänzt um 3 Bonustracks zu veröffentlichen. Hier glänzt vor allem die originelle Umsetzung des berühmten Schlagers „Yvetta“ von Jiri Korn, der sich längst zum kollektiven Mitgröhl-Song gemausert hat – „Ich such die DDR…“

Das Festival des politischen Liedes war eine der größten Musikveranstaltungen in der DDR. Es wurde vom Oktoberklub begründet und fand zwischen 1970 und 1990 jedes Jahr im Februar als offizielle Veranstaltung der FDJ in Ost-Berlin statt. Der Hauptveranstalter war zunächst die FDJ-Bezirksleitung Berlin, ab 1975 der FDJ-Zentralrat. 1980 wurde ein hauptamtliches Büro "Festival des politischen Liedes" gegründet. Die Organisation des Festivals erfolgte zu großen Teilen ehrenamtlich.
Künstlerinnen und Künstler aus 60 Ländern (jeweils 50 bis 80 Künstler, Künstlerinnen und Gruppen aus ca. 30 Ländern) traten auf.

Diese CD stellt zum ersten Mal eine ausschließliche Auswahl der internationalen Gäste des Festivals auf einer CD vor, Welt-Stars direkt aufgenommen bei ihren Liveauftritten auf dem Festival. Mit dabei: Mikis Theodorakis, Maria Farandouri, The Sands Family, Isabel Parra, Billy Bragg, Inti-Illimani, Abdullah Ibrahim, Mercedes Sosa & Leon Gieco, Peter Seeger u.v.a.

Erleben Sie noch einmal die mitreißende Stimmung des Festivals mit Künstlern und Songs, die bis heute nichts von ihrer Bedeutung verloren haben.

Jährlich wählten die Leser der Musikzeitschrift "Melodie & Rhythmus" und des Jugendmagazins "Neues Leben" die beliebtesten Sänger, Musiker und Bands der DDR. So wurde jährlich auch ein Ranking der beliebtesten Gitarristen erstellt. Daraus abgeleitet bildete sich das Projekt "Die Gitarreros" – bestehend aus Uwe Hassbecker (Silly), Jürgen Ehle (Pankow), Bernd Römer (Karat) und Gisbert Piatkowski (NO55). Um die Gitarristen gruppierten sich die besten Musiker und Sänger. Mit dabei: Tamara Danz, Toni Krahl, Herbert Dreilich, Mike Kilian, Jäcki Reznicek, Ed Swillms u.a. Mit großem Erfolg ging diese "Mannschaft" 1985 und -86 auf Tour. Vorliegendes Album ist ein Live-Mitschnitt dieses Ereignisses von 1986 mit Klassikern des Ostrock und internationalen Hits.

Am 8. Dezember 2005 war der 25. Todestag von John Lennon. 12 junge Bands, die größtenteils noch nicht geboren waren, als John Lennon bereits tot war, covern Songs aus seiner Beatles- und Solokarriere. Die Auswahl der Titel erfolgte durch die Beziehung der Bands zum jeweiligen Song. Entstanden sind eigenwillige Coverversionen, die sich vom Original vor allem durch ihre heutige Interpretation mit dem bereits erkennbaren Personalstil der jungen Bands unterscheiden. Titelauswahl: Mariannenplatz - I'm So Tired, Kimono (jetzt: Radiopilot) - Hey Bulldog, Mother's Little Helpers - Cold Turkey, Jonathan Hard - All You Need Is Love u.a.

Die größten Hits des beliebten Sängers entstanden in den 60er Jahren. Seine erste LP trägt die AMIGA-Katalog-Nummer 850013 und war damit eine der ersten Vinyl-LPs in der Geschichte von AMIGA überhaupt.

In den 70er-Jahren avancierte Lutz Jahoda auch zum populären TV-Moderator und war viele Jahre im DDR-Fernsehen mit der Sendung "Lutz und Liebe" erfolgreich. Bekannt wurde er vor allem durch seine böhmisch-österreichischen Schlager und Gassenhauer, die bis heute sein Markenzeichen sind. Inzwischen ist der Sänger über 80 Jahre alt, wurde mit 73 Jahren noch mal Papa und ist auch heute noch Live unterwegs.

Aus der Leipziger Revolte-Band Renft, die 1976 mit Auftrittsverbot belegt wurde, entstand kurze Zeit später aus den nicht in den Westen ausgereisten Mitgliedern die Gruppe Karussell.

Musikalisch etwas filigraner (Fenster zu) und angereichert mit Folkelementen (Mc Donald) bleibt Karussell eine Gitarrenband (Der Gitarrist), die  besonders textlich die Tradition von Renft fortsetzt. Kein Wunder, heißt doch der Mann, der im wesentlichen die Lyrics liefert - Kurt Demmler. Sie sind kritisch, aufmüpfig, aber schreiben auch programmatische Lieder zu gesellschaftlichen Anlässen (Keiner will sterben). "Unsterblich" sind ihre Balladen (Als ich fortging, Wie ein Fischlein unterm Eis), die nachhaltig bis heute nichts von ihrer emotionalen Wirkung eingebüßt haben.

Diese Box enthält alle 5 Original-AMIGA Alben + 6 Bonustracks.

Knippe, Sänger und Bandchef der einst heftig angesagten Ulk-Combo "Possenspiel" hatte 60. Geburtstag. 14 bekannte und neue Hits vereint auf einem Album - u.a. "Tanz der Kakerlaken", "Wir ham die Stones kaputt gespielt" und ihr, dem Albumtitel gebender einziger echter Sommerhit.

Der studierte Hochschulmusiker kommt eigentlich vom Jazz und verdiente sich erste Meriten bei Günther Fischer und Klaus Lenz. Anfang 70 gründete er sein eigenes Ensemble und nahm Pop/Rock-Songs auf, die sich durch recht eigenwillige Kompositionen und Arrangements, aber vor allem durch seine charismatische Stimme auszeichneten. In dieser Phase sind zahlreiche Hits entstanden, die auf dieser CD dokumentiert sind. Später war »Lacky« vor allem als Songschreiber und Interpret für Kinder erfolgreich (Traumzauberbaum u.a.) sowie als Komp./Arr. und Produzent elektronischer Platten (Das geheime Leben u.a.)

Das geheime Leben - Der Traum von Asgard
Der Mann mit den vielen "Kreativ"-Gesichtern….
Von erzählten Lebensweisheiten im Popgewand (Heute bin ich allein) über seine nun schon mehrere Generationen beglückenden Kinderlieder (der Traumzauberbaum u.a.) demonstriert Lacky seine Talente auch als "Elektroniker".
3 Alben nahm der Soundtüftler bei Amiga auf und zeigte auch dabei seine Qualitäten als Komponist.
Die beiden erfolgreichsten LPs gibt es nunmehr auf einer Doppel-CD - vom Meister selbst in "Dolby Surround" gemastert.

Wie die einschlägigen Jazz-Fans es sicher mitbekommen haben, wurde Klaus Lenz am 22. März dieses Jahres 70 Jahre alt. Anlass genug, um mit der Creme des DDR-Jazz eine kleine aber feine Tour zu veranstalten. Mit dabei sind u.a. Conny Bauer, Ernst „Luten“ Petrowsky, Herrmann Anders, Konny Körner und als Gesangssolisten natürlich Uschi Brüning und Hansi Klemm. Gespielt werden neben Eigenkompositionen „Afternoon in Berljn“ (Lenz) vor allem die Klassiker der berühmten Tourneen der damaligen Zeit – von „Spinning Wheel“ und „Hi-De-Ho“ (Blood Sweat & Tears) über „La Fiesta“ (Chick Corea) bis „Night in Tunesia“ (Dizzy Gillespie) und „Georgia“ (Ray Charles).

Der Mitschnitt dieser Tour liegt auf einer Doppel-CD vor, während die Konzerte live im September und Oktober (siehe - www.jazzinwurzen.de) fortgesetzt werden.

Ihre LPs sind kleine Meisterwerke, zeichnen durch jenen Artrock aus, der in den 70er Jahren seine Blütezeit hatte, als sie selbst noch Studenten an der Dresdner Hochschule für Musik waren. Mühelos beherrschen sie die Balance zwischen kunstvollen Liedkompositionen und komplex arrangierten Werken. Ihre Texte voller philosophisch anmutende Poesie verleihen ihren Songs damit eine zeitlose Dimension. Mit der Veröffentlichung der beiden Original-LPs 3 + 4 setzen wir die kontinuierliche Auswertung des Lift-Katalogs fort, nach dem die ersten beiden Langspielplatten sowie Hits & Raritäten bereits bei uns veröffentlicht wurden.

Hochburg des künstlerisch ambitionierten Rock war in den 70er Jahren Dresden. Die bekanntesten Vertreter der dortigen Szene waren neben Stern Combo Meißen und Electra auch Lift, die heute gemeinsam unter der Dachmarke "Sachsendreier" Konzerte geben. Lift - Anfang der 70er aus dem Dresden Septett hervorgegangen - avancierte zu einer der anspruchsvollsten Bands, die für elegische Popsongs, emotionale Balladen und kunstvolle Rocksuiten mit metapherreichen Texten steht. Berühmte Musikernamen zieren "die Ahnengalerie" der Band. U.a. Gerhard Zacher, Wolfgang Scheffler, Franz Bartzsch, Stefan Trepte, Christiane Ufholz, Michael Heubach, Werther Lohse. Vorliegende CD dokumentiert mit den ersten beiden Original-LPs die Entwicklung der Band bis 1978.

In den 70er-Jahren ging aus dem Dresden-Sextett die band LIFT hervor. Die frühen Jahre waren musikalisch eine Zeit des Suchens und Probierens. Das zeigt sich sowohl beim Einsatz unterschiedlicher SängerInnen als auch stilistisch. Hier reicht das Spektrum von soul- und rockinspirierten Titeln bis zu Artrock- Werken in Anlehnung an internationale Vorbilder. Vorliegende CD spiegelt in erster Linie diesen Zeitraum wider und bietet eine ausgewogene Mischung aus den Hits dieser Phase ("Komm doch einfach mit", "Mein Herz soll ein Wasser sein" - die Originalaufnahme mit Stefan Trepte solo !!) und Raritäten, die bislang noch nicht auf CD veröffentlicht wurden ("Der Frieden" - die Studioaufnahme aus dem DRA -, "Lied zu den Anden").

Musik machen, Lieder schreiben. Momentaufnahmen, Schnellschüsse, schwierige Geburten. Leben, in Texte und Melodien verwandelt. Wer seinen sechzigsten Geburtstag feiert, weiß, dass er mehr Zeit hinter sich, als vor sich hat. Als ich ein Kind war, gingen Leute mit Sechzig in Rente. Werther nicht. Er hört das Pochen, das Klopfen. Er läuft durch den Tag auf der Suche nach dem Ursprung der Geräusche. Was er am Weg findet, wird immer noch zu Liedern. Zwölf Songs aus sechsunddreißig Jahren hat er ausgesucht. Hier sind sie. Aus irgendwelchen Gründen lässt man Geburtstagskinder hochleben. Hoch soll er leben, ruft man. Was für ein seltsamer Wunsch. Lieber Werther, lang sollst du leben, würde ich sagen. (Jan Josef Liefers)

1988 erschien ihr erstes Album bei Amiga. Vorliegende Kompilation präsentiert dieses Album sowie diverse Hits aus unterschiedlichen Etappen incl. 2 neue Songs.

Regisseur Bernd Böhlich ("Du bist nicht allein") erzählt in "Der Mond und andere Liebhaber" die Geschichte Hannas (Katharina Thalbach), einer leidenschaftlichen Frau, die nicht viel will, sondern alles. Von der Kosmetikbude über eine Tankstelle bis zu einer Reise in die Türkei tingelt sie sich durchs Leben, bis sie ihrer großen Liebe begegnet. Der Soundtrack, produziert von Uwe Hassbecker und Ritchie Barton, interpretiert von der Band Silly, ist die einfühlsam-akustische Begleitung zum diesem Kinoereignis. Zu den von Hassbecker und Barton komponierten Gitarren- und Pianomelodien gesellen sich neu eingespielte Klassiker aus der Silly-Geschichte. Neben ihrem 80er-Hit "So ’ne kleine Frau", der sowohl in einer opulent-rockigen Bandversion als auch in einem zart anmutenden Duett von Sillys Frontfrau Anna Loos und Ritchie Barton am Flügel zu hören ist, werden Klassiker wie "Hölle" und "Flut" auf berührende Weise neu interpretiert. Ein beeindruckender Film zum Sehen mit einer berührenden Musik zum Hören.

Nach 25 Jahren als "Hitlieferant" für andere, hat Thomas Natschinski sich zu seinem runden Geburtstag selbst ein Geschenk bereitet. Er hat neue Lieder geschrieben, sie natürlich auch produziert und selbst gesungen. Die Texte haben Christine Dähn (vom Starmoderatoren-Team Christine Dähn/Andreas Fürll bei DT64) und Norbert Kaiser (Autor der erfolgreichsten Karat-texte) beigesteuert.

Namhafte Musiker haben bei der Produktion dieser CD mitgewirkt:
Uwe Hassbecker, Jäcki Reznicek, Angelika Weiz, Ralf Templin, Gotte Gottschalk

Der Schaffenszeitraum der Jazzrock-Formation reichte von 1971 - 1974. In den wenigen Jahren entstanden eine Reihe toller Songs - nicht Hits im eigentlichen Sinne, aber ambitionierte und anspruchsvoll arrangierte Stücke, die in bester Tradition zu den damals führenden Jazzrock-Bands wie Chicago und Blood Sweat & Tears stehen.

Neben den besten Titeln aus beiden AMIGA-LPs - ganz bewußt chronologisch geordnet - sind auch bislang auf CD unveröffentlichte Songs, wie "Prometheus", "Hört" und "Schatten" vertreten. Die letzten beiden Songs der CD - Kompositionen von Swillms und Dreilich - lassen das Ende von Panta Rhei und den Start von Karat erahnen.

Prinzip ist die erste Hardrock-Band der DDR - gegründet vom Gitarrist Jürgen Matkowitz, der auch die meisten Hits für die Band geschrieben hat. Zur Besetzung gehörte auch Schlagzeuger Klaus Scharfschwerdt, der 1979 zu den Puhdys ging und Ralf "Bummi" Bursy, der in der zweiten Hälfte der 80er-Jahre eine überaus erfolgreiche Solo-Karriere hinlegte.

Getrieben von "Matko's" Gitarrenarbeit, ließ es die Band vor allem live ordentlich krachen. Dank einer treuen Fangemeinde konnten sich zahlreiche Titel in den einschlägigen Rundfunk-Hitparaden  und Jahrescharts platzieren.

Vorliegende Doppel-CD präsentiert alle Hits sowie einige bislang unveröffentlichte Raritäten.

Das "Jubiläumsalbum" entstand 1989 aus Anlass ihres 20jährigen Jubiläums und lag noch nie komplett auf CD vor.
Dieses Doppel-Album beinhaltet zum einen die Coverversionen mit denen die Puhdys ihre Karriere begannen (z.B. "Born To Be Wild", "Lady In Black" u.a.) und zum anderen Titel der Puhdys von anderen Künstlern gecovert (u.a. IC, Berluc, Amor & Die Kids, Helga Hahnemann) und seltenen Single-Versionen, die auf LPs nie erschienen waren.

Beatles oder Stones - Renft oder Puhdys? Das waren unter Fans immer entscheidende Bekennerfragen. Die "Renfts" bekannten sich mit ihrem ersten Album zu bodenständigem Blues und folkinspirierten Songs und können auch heute noch auf bekennende Fans bauen.

Das gelebte Blues/Rock-Leben in Persona... keine Band konnte genauso phantastisch feiern wie musizieren. Ihr 2. Album war konsequente Fortsetzung des Stils der ersten - mit einprägsamen Balladen (Als ich wie ein Vogel war), rockpoetischen Werken (Nach der Schlacht/So starb auch Neruda) und ihrem typischen Bluesrock (Ich und der Rock). 3 Songs stammen aus dem erfolgreichen DEFA-Film »Für die Liebe noch zu mager«. Als besonderes Schmankerl gibt es 3 Bonustracks - siehe Tracklist.

Zu DDR-Zeiten spielte Rockhaus bei AMIGA drei Alben ein. Ihr bestes und auch kommerziell erfolgreichstes war I.L.D. Der Titelsong des Albums wurde gleichsam einer der größten Hits im Genre "Die schönsten Rockballaden des Ostens".

Ähnlich wie in der DDR entstanden Ende der 60er Jahre auch in den osteuropäischen Ländern die ersten Beat- und Rockbands. Die vielleicht prominenteste aus der damaligen Volksrepublik Polen waren die Roten Gitarren, die in bester Beatles-Tradition hervorragende Songs schrieben und auch diverse LPs bei AMIGA in deutscher Sprache aufnahmen. Vorliegende CD präsentiert ihre größten Hits.

In Anlehnung an die Vorbilder der englischen Art-Rock-Bands (Emerson, Lake & Palmer, Genesis u.a.) demonstrierten vor allem Dresdner Gruppen, insbesondere electra, ihr kreatives und handwerkliches Können im Umgang mit klassischen Vorlagen. Vorliegende CD gibt die bislang einzige Übersicht über Klassik-Adaptionen von Säbeltanz bis zu Vivaldis Frühling, von den Puhdys über electra und Stern Meißen bis zu Passion aus Naumburg.

Vorliegende Doppel-CD ist der Mitschnitt eines Konzerts mit Gerhard Schöne und "L'art des passage" 1988 in Meißen und dokumentiert seine großen Erfolge in überzeugender Live-Qualität.

Gerhard Schöne zählt zu den erfolgreichsten Liedermachern der DDR. Text und Musik bilden bei ihm - was natürlich jeder Künstler anstrebt - eine untrennbare Einheit. Seine Lieder berühren auf eindringliche Art und Weise. Seine Interpretationen sind authentisch. Nicht umsonst hat er noch zu DDR-Zeiten für seine LPs die Goldene AMIGA erhalten und zählte zu den Verkaufsrennern in jedem Schallplatten-Laden. Vorliegende CD ist die erste Veröffentlichung seiner Karriere.

Einer der wichtigsten Liedermacher der DDR bezieht in poetischen Liedern Position zu gesellschaftlichen (Wellensittich und Spatzen) und zwischenmenschlichen (die Alte auf der Schaukel) Themen.

Das zweite Album der Band Silly (die Band selbst rechnet die 1. LP, die noch unter der Firmierung "Familie Silly" lief nicht so gern zu ihrer Diskographie dazu) wurde auch wieder in den DDR-Medien zum "Album des Jahres" gekürt. Dieses Album bietet den historischen Hintergrund, dass die Band hier einmalig zu dem Kompromiss bereit war, das bereits fertige Album bei drei Texten nochmal zu überarbeiten, um die gerade erst begonnene erfolgreiche Karriere von Silly nicht abzubrechen. In dieser Ausgabe veröffentlichen wir das über seit fünf Jahren nicht mehr lieferbare Album in seiner Original-Veröffentlichung, ergänzt um die drei Songs, einschließlich der Original-Texte, die nach Auffassung der damaligen AMIGA-Verantwortlichen nicht veröffentlicht werden durften. Wie geschickt und letztendlich doch wenig kompromissbereit die Band war, zeigen auch die im Booklet abgedruckten Texte, sowohl der überarbeiteten, als auch der Urversionen der drei Songs "Psycho" (in der ersten Fassung "Tausend Augen"), "Berliner Frühling" (in der ersten Fassung "Zwischen unbefahrenen Gleisen") und "Großer Träumer" (in der ersten Fassung "Nur ein Lied").
Mit dieser Veröffentlichung ist wieder der komplette Backkatalog von Silly im Tonträgerhandel verfügbar.

Am 24. September 1964 wurde die Stern Combo Meißen gegründet. Nunmehr feiern sie ihr 45jähriges Band-Jubiläum. Ihr Konzert zum feierlichen Anlass spielt die Band bereits am 20.06.  -  natürlich traditionsgemäß im Heimatort Meißen. Zum außergewöhnlichen Jubiläum veröffentlichen wir diese CD mit einer Mischung aus Hits (Der Kampf um den Südpol, Also was soll aus mir werden, Wir sind die Sonne u.a.) und Raritäten (Hoch war der Berg, Jenny, Das alte Schloß, Liebesroulette u.a.).
Im umfangreichen Booklet stellt sich Gründer und Bandleader Martin Schreier erstmals einem Interview und bilanziert die 45jährige Bandgeschichte. Zahlreiche Fotos der unterschiedlichen Epochen und den jeweiligen Musikern komplettieren dieses Booklet. Die CD ist ein MUSS für alle Fans dieser einmaligen Band in der DDR-Rocklandschaft.

Änhlich wie Electra mit ihrer Sixtinischen Madonna huldigt im Stil des Art-Rock der 70er Jahre Stern Meißen mit diesem rocksymphonischewn Werk dem Erfindergeist von Johann Gottlieb Böttcher, der statt Gold das weltberühmte Meißner Porzellan erfand.

Egon Linde – der Mastermind bei Transit – macht kein Geheimnis daraus, dass er eine große Vorliebe für sowohl historische Themen, als auch romantische Balladen mit "nordischer" Orientierung hat. Die Auswahl der Hits reicht von der "Bernsteinhexe" über "Winter an der See" bis zum "Hildebrandslied".

Am 20 10. dieses Jahres wäre ihr 70. Geburtstag gewesen. Viel zu früh – bereits mit 46 Jahren – verstarb die beeindruckendste Schlagerstimme der DDR, die von Ende der 50er- bis Mitte der 70er-Jahre das Niveau entscheidend prägte.

Sie legte 1956/57 einen Karrierestart hin, der selbst im heutigen Medienzeitalter kaum zu wiederholen ist. Talentwettbewerbe gibt es nicht erst seit „Deutschland sucht den Superstar“ – schon 1956 organisierte die DDR die Talentefindung im großen Maßstab. Unter 2000 Teilnehmern schaffte Bärbel Wachholz im Vorentscheid in Rostock und beim Finale in Berlin jeweils Platz 2. Bärbel war zu jener Zeit noch als Kapellensängerin bei Max Reichelt in ihrer Heimatstadt Eberswalde engagiert.

Der Orchesterleiter Günter Matros saß in Rostock im Saal:
„Sie verdarb sich den Sieg mit einem Räuspern zwischendurch, eigentlich war sie schon damals die mit Abstand Beste. Eine 17-Jährige wollte man wohl nicht gewinnen lassen.“

Vorliegende Compilation wurde erstmals 1991 von den DT64-Musikexperten Ronald Galenza und Lutz Schramm zusammengestellt und veröffentlicht. Zum Name der CD gibt es den folgenden historischen Hintergrund.
Im Mai 1953 fasste das Politbüro der KPDSU einen Beschluss über "Maßnahmen zur Gesundung der politischen Lage in der DDR", der auch eine sozialistische Alternative zur Konfirmation vorsah.
Am 27. März 1955 fand folgerichtig die erste Jugendweihe in Berlin statt. Die Jugendlichen im Alter von 14 Jahren wurden dabei in den Kreis der Erwachsenen aufgenommen und danach auch mit "Sie" angesprochen. Zu diesem Festakt, bei dem sich die Jugendlichen mit einem Gelöbnis zum sozialistischen Staat bekannten, wurden ihnen neben Blumen auch eine Urkunde und ein Buch überreicht. Letzeres war bis 1974 der Sammelband "Weltall – Erde – Mensch", der neben ideologischen Auslassungen vor allem Allgemeinwissen enthielt.
Unser seit vielen Jahren nicht lieferbarer Sampler schließt sich nahtlos an diese Tradition an – er ist als Sammelband zum Allgemeinwissen über den Rock aus der DDR konzipiert und verschafft so einen hervorragenden akustischen Einstieg in die Welt für erwachsenen Rock- und Popmusik-Fans.
Allerdings können Sie diese Ausgabe auch ohne vorheriges Gelöbnis kaufen.

Hallo, große und kleine Freunde - hört mal zu - eh!
Beim Hören der CD werdet ihr merken, dass einige der Kinder nicht gerade wie die Weltmeister singen, hä?
Na und!? Sing ihr etwa besser? - Ja?
Na prima für Euch, gratuliere!
Da kommt man nun auf die Welt - lernt so einige Sachen - aber singen - das kann eben nicht jeder.
Hauptsache: "Ihr singt!"
Noch etwas: Sollten wir uns bei einer Veranstaltung sehen und Ihr habt den Wunsch, ein Lied dieser Platte zu hören, lernt es, damit Ihr mitsingen könnt!
Bis dahin
Tschüss + besten Dank
Frank Schöbel

Die passionierte Kindergärtnerin singt mit viel Herz und Sinn für kindgerechte Umsetzung populäre Kinderlieder - Lieder vor dem Gutenachtkuss zum gemeinsamen Singen in der Familie.

Die Titel wurden liebevoll von Gerhard Siebholz bearbeitet, vom Orchester Jo Kurzweg eingespielt und vom Eisenbahner-Kinderchor begleitet.

Nach über 150.000 LP-Verkäufen nun endlich auf CD - ein Geschenk für jedes "Kinderzimmer".

Nach erfolgreichen Jahren im Popgeschäft, sowohl mit seiner eigenen Band als auch als Komponist und Produzent für andere, inspirierte Thomas Natschinski eine Arbeit für einen DEFA-Kinderfilm, sich diesem Genre zu widmen. Zusammen mit Konrad Weiß entstanden 2 erfolgreiche LPs für Kinder bei AMIGA, von denen wir die erste nunmehr zum ersten Mal in vollständiger Version vorstellen möchten (1992 war diese LP bereits auf CD erschienen, allerdings ohne Zwischentexte).

Thomas Natschinski hat in Sachen Musik viele Betätigungsfelder. Er komponiert, arrangiert, produziert und singt  -  oft selbst aber ebenso oft schreibt er auch für andere. Neben seinen erfolgreichen LPs + CDs für Gaby Rückert und Jürgen Walter hat er bei Amiga auch 2 Kinder-LPs veröffentlicht. Seine erste  - "Kinderfest" - haben wir bereits herausgebracht.
Sein zweites Projekt widmete er den Grimm's Märchen. Dazu haben die Texter Gabriele und Konrad Weiß sensible Geschichten geschrieben, die von Thomas Natschinski in Töne "gekleidet" wurden. Dabei als Sängerin und Sänger - wie sollte es anders sein -  sind die kongenialen Gaby Rückert und Jürgen Walter. Mit dieser CD setzen wir unsere Edition mit Kinder-CDs aus dem AMIGA-Repertoire fort.

Peterchens Mondfahrt ist ein schönes Märchen, das schon 1912 von Gerdt von Bassewitz erdacht wurde. Es ist auch ein spannendes Abenteuer, welches Peterchen, seine Schwester Anneliese und den Maikäfer Sumsemann auf der Suche nach dem verlorenen sechsten Käferbeinchen bis auf den Mond führt. Auf unserer Doppel-CD wird es neu erzählt - vom Sandmann persönlich (gesprochen von Gunter Schoß).

Entstanden sind 14 Gutenacht-Geschichten, die jeweils von wunderbaren Gutenacht-Liedern begleitet werden (gesungen von Aurora Lacasa).

Eine der schönsten Weihnachtsgeschichten, geschrieben von Friedrich Wolf, in einer Hörspielfassung in Szene gesetzt mit Schauspielern des DT von Barbara Winkler-Göhle

Weihnachten ist als eines der wenigen Feste übrig geblieben, zu dem sich die gesamte Familie trifft. Da sitzen am Heiligabend und den Feiertagen oft 3-4 verschiedene Generationen zusammen. In manchen Familien wird sogar noch Hausmusik gemacht.
Für alle anderen haben wir vorliegende CD zusammengestellt, um mit klassischen Weihnachtsliedern, vorgetragen - teils solistisch, teils mit populären Chören - diesen weihnachtlichen Stunden die entsprechende Athmosphäre zu geben.
Mit dabei sind der kleine Kinderchor des Deutschlandsenders, der Pionierchor Weimar, der Kinderchor Pfiffiküsse, der Omnibus-Kinderchor, der Rundfunk-Kinderchor Berlin u.a.